grambachting with
Weer een gezellige avond in de mooiste huiskamergalerie van Mechelen met de Grambach-vrienden, ditmaal met twee duo's die op zoek zijn naar geluid: de Antwerpenaar Liegenaar en de in Parijs wonende Leandro Barzabal & Céleste Gatier, gelijktijdig met de tentoonstelling/installatie van Manuel Padding, Sam Rees & Bas Zoontjens!
| choose yr price | 6 - 8 - 10 EUR |
Céleste Gatier & Leandro Barzabal
Céleste Gatier en Leandro Barzabal zijn twee prominente figuren in de Parijse experimentele, geïmproviseerde en noise scene, die vooral bekend zijn om de performatieve dimensie van hun respectievelijke benaderingen. Hun duo speelt met de kwetsbaarheid van elektroakoestische apparaten en balanceert tussen creatie en vernietiging, stilte en detonatie. De ontmoeting van deze polariteiten genereert een elektrische boog – onstabiel en intens – als een verstorende luchtstroom, vergelijkbaar met bliksem die door de atmosfeer schiet. Ze brachten het album Meditate & Destroy (april 2024) uit op het Parijse label Les Disques Omnison.
Liegenaar
Liegenaar is een experimenteel duo voor vrije improvisatie uit Antwerpen, België. Hun werk neemt verschillende vormen aan, variërend van noise performances en geluidsinstallaties tot food art.
Met een steeds wisselende opstelling creëren ze een sfeer die zowel gastvrij als vijandig is. Ze zijn geïnteresseerd in het gebruik van diverse lo-fi technieken en geluidsbronnen, zoals bandopnames en versterkte rommel, terwijl ze een naïeve benadering van het maken van geluid behouden. Dit resulteert in een mix van troebele vocalisaties, gelaagd op dissonante ritmes, aan elkaar gelijmd met handgemaakte en gemanipuleerde instrumenten die zorgvuldig tot pulp zijn geslagen.
Tentoonstelling GREEN HOUSE ONLY GREENER
BAS ZOONTJENS
Manuel Padding en Sam Rees
"Door een parallelle realiteit weer te geven, verenigt onze praktijk het non-fictieve met het fictieve.
Manuel Padding en ik maken installaties, sculpturen, geluid en video's, waarbij we elk medium gebruiken om de spanningen en grenzen tussen fantasie en realiteit te verkennen. Via deze verschillende media verbeelden we werelden met ambigue temporele realiteiten die heden, verleden of toekomst kunnen zijn.
Meestal worden de video's in onze installaties aangepast aan een specifieke ruimte.
Soms voegen we ook sculptuurcomponenten toe. De complexe thema's van verlies, verdwijning, historische utopieën, dystopie, natuur en ecologische ineenstorting komen veelvuldig voor in ons werk. Beelden van ruïnes en verlaten bouwwerken bestaan vaak naast elkaar; de kwetsbaarheid van onze omgeving weerspiegelend, roept gevoelens van verval en verlies op. Een belangrijk onderdeel van het weergeven van dit verlies is de geluidscomponent van de installatie.
Soms komen dystopie en utopie in hetzelfde werk voor. De relatie tussen de mensheid, de natuur en de dreigende ecologische ineenstorting is een onderwerp dat een constante is in ons werk. De terugkerende motieven van ruïnes en verlatenheid dienen als een krachtige herinnering aan de vluchtigheid van ons bestaan.
https://artmap.com/samantharee...
https://helicopter.studio/?pag...
Bas Zoontjens
"Mijn collages zijn gebaseerd op foto's die ik maak tijdens mijn reizen naar verschillende plaatsen in Europa. Stedelijke omgevingen zijn een rijk landschap vol lawaai, verval en schoonheid waar ik me in kan verdiepen. Ik dwaal vaak door de buitenwijken om vreemde en eigenaardige scènes te ontdekken of plaatsen waar de tijd ze naar een nieuwe realiteit heeft verplaatst.
Met behulp van een eenvoudig bewerkingsprogramma creëer ik afbeeldingen in een proces van toevoegen, verwijderen en aanpassen. Laag na laag. Vormen imploderen en exploderen, waardoor we het vertrouwde moeten verlaten en in plaats daarvan een wereld beschrijven in de nasleep van een enorme gebeurtenis. De surrealistische en psychedelische kwaliteiten van de collages geven de kijker de mogelijkheid om hun eigen interpretatie aan de werken te geven. Een openheid die ik belangrijk vind in een tijd waarin we dagelijks met vaste feeds worden geconfronteerd.
Je zou deze afbeeldingen odes aan een plek of portretten kunnen noemen, ze lijken ook met elkaar verbonden te zijn... en brengen een synthese teweeg in een staat van fragmentatie."
